Saskia Louwaard (1969) studeerde beeldhouwen aan de Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen en daarna scenografie aan de Rietveldacademie in Amsterdam.

Ze werkte als scenografe in België met o.a. Tom van Dijck, Tom van Bauwel, Stef de Paepe, Ariane van Vliet en Alice Reys en Arlette van Overvelt. Samen met Katrijn Baeten werkte ze o.a. met Michai Geyzen, Jeanne Dandoy en voor dans met David Hernandez en Clement Thirion voor o.a. Het Toneelhuis, Het Paleis, Theater Luxemburg, KVS, Theater Zuidpool, De Monty, Stuk Leuven, Theater Varia, La Balsamine Brussel, Theatre de Liëge, Le Manège Mons.

In Frankrijk werkten ze sinds 2007 met Galin Stoev, Compagnie des Possedés, Rodolphe d’Ana, Emmanuel Daumas, Cie Ildi Eldi, Antoine Oppenheim en Sophie Cattani voor Théatre du Rond Point, Théatre de la Bastille, Théatre de la Colline, de Comedie Française, Théatre L’Athenee en Ferme du Buisson in Parijs, in Theatre Festival de Fourvière, Point du jour in Lyon en Theatre de Lorient.

In Duitsland met Jasper Brandis In Essen, Oldenburg en Aachen. Binnenkort nog voor Les Célestins in Lyon en La Scala in Parijs.

Voor Het Paleis ontwierp ze verschillende educatieve ruimtes voor de Tuin en voor Het Steen. Ook met Anne-Lore Baeckeland voor Cacaobleu werkte ze aan verschillende interactieve dansinstallaties en projecten voor kinderen.

Met de 11 minuten van mevrouw Olsen maakte ze een eigen produktie zonder woorden met Katrijn Baeten voor Theater Luxemburg.

De laatste jaren ontwierpen ze ook interieurs voor drie bibliotheken, Deurne, Berchem en Ekeren en bereiden ze nu een scenografie voor voor een tentoonstelling in het Red Starline Museum.

Ze gaf 10 jaar les en leidde de richting scenografie aan de Academie van Antwerpen-D.K.O.

Ze geeft als free-lancer les aan het RITCS in Brussel.

www.katrijnbaeten-saskialouwaard.be

Isabel Nielen, lichtontwerp (1964)

Tijdens haar studie aan de kunstacademie raakte Isabel gefascineerd door scenografie en licht. In 1990 werd ze de assistent van lichtontwerper Steve Kemp (UK) en begon ze tegelijkertijd haar eigen freelance lichtontwerp praktijk.
In de beginjaren ontwierp ze voornamelijk lichtontwerpen voor theater, moderne dans en opera in zowel grote als kleine zalen. Locatietheater werd haar specialiteit onder meer bij Dogtroep 1992 tot 1999, Lunatics en Anouk van Dijk DC. 
Vanaf 2007 heeft ze haar werkveld uitgebreid met lichtontwerpen voor architectuur, musea en openbare ruimtes. En sinds 2015 maakt ze deel uit van de Theatermachine, een collectief van vier lichtontwerpers. Theatermachine ontwerpt en geeft advies voor theater, opera, musea, architectuur en muziek.

Op theatergebied blijft Isabel zich vooral richten op maatschappelijke inhoudelijke projecten zoals ‘Crossing Time’ in Nationaal Monument Kamp Vught (2020), ‘Anderhoofd’ van Opera Theater Amsterdam (2021) en ‘Zenith’ (2022), geregisseerd door Tom Jaspers. In 2023/24  ‘Grondproeven’ een muziektheaterproductie die de huidige landbouwtransitie aan de orde stelt en op verschillende boerderijen in Nederland werd opgevoerd. 

instituut Lichtontwerpen (iLo)

Naast haar freelance werk is Isabel directeur en coach bij het instituut Lichtontwerpen(iLo) in Amsterdam. Het iLo is opgericht in 2007 en heeft als doel de kwaliteit van licht en lichtontwerp te bevorderen. De focus ligt op de intellectuele en artistieke ontwikkeling van het beroep van lichtontwerper. Isabel heeft coaching programma’s voor jonge lichtontwerpers ontwikkeld en begeleid, lezingen en workshops georganiseerd en expertgesprekken en excursies voor het iLo samengesteld. Daarnaast geeft ze al jarenlang workshops in binnen- en buitenland.

Sinds 2020 is Isabel regelmatig gastdocent aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK), afdeling Design & Technologie in Amsterdam. Ook geeft ze gastcolleges aan verschillende academies in Nederland, waaronder de Reinwardt Academie, Artez, Willem de Koning Academie en Saxion.

Kennis delen — Kennis behouden?

Isabel gelooft enorm in kennis delen en kennisoverdracht. Haar carrière is autodidact, door te leren van de expertise van de mensen om haar heen. En al jaren zet ze zich in om kennis door te geven.

“Hoewel ik al 35 jaar lichtontwerper ben, toch ben ik me er pas sinds kort van bewust dat behoud van kennis een belangrijk maar onderbelicht aspect is van ons vakgebied. Daarom vind ik het van het grootste belang om samen met Bastiaan Schoof te werken aan de ontwikkeling van het Canon II onderzoeksproject.
Wat is de meest effectieve methode om lichtontwerp en scenografie vast te leggen: technisch, inhoudelijk en artistiek zodat een uitgevoerd ontwerp toegankelijk blijft voor toekomstige generaties?

Kathleen studeerde Sinologie en Antropologie en bouwde een carrière op in de domeinen ontwikkelingssamenwerking, gezondheidsbevordering en onderwijs. De rode draad in haar professionele loopbaan is haar ervaring in projectmanagement: van het opzetten en formuleren van projecten tot het succesvol beheren en monitoren ervan. Ze werkt nauw samen met een breed scala aan partners, zowel nationaal als internationaal, in verschillende contexten.

Caroline Mathieu is lichtontwerper, scenograaf, performer en onderzoeker binnen theater en dans. Ze studeerde productontwikkeling en behaalde een manama in theaterwetenschappen, gevolgd door een opleiding scenografie aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen. Haar professionele parcours begon als assistent-lichtontwerper bij Harry Cole voor een productie van Voetvolk | Lisbeth Gruwez. Sindsdien werkt ze met o.a. Lydia McGlincy, Anne-Laure Vandeputte, BOG, Igor Shyshko en OperaBalletVlaanderen.

momenteel werkt ze aan LUMINAL*, een performatieve installatie waarin licht de rol van protagonist vervult kadert in haar doctoraat in de kunsten aan het Brussels Arts Platform (VUB/RITCS).

Chris van Goethem leidt het Canon II-project en de werkgroep techniek voor belichting

Chris Van Goethem begon in 1983 als technicus bij een verhuurbedrijf, zoals de meesten van ons in die tijd. Door zelfstudie werd hij toneelmeester en reisde hij met veel Belgische gezelschappen door Europa.

Later ging hij aan de slag als consultant en docent in de theatertechniek. Hij doet onderzoek naar de geschiedenis van de theatertechniek en maakte deel uit van het onderzoeksproject ‘Changement a vue’. Momenteel werkt hij mee aan het project ‘Fading lights’. Beide projecten worden uitgevoerd in samenwerking met SADA, Uniarts, Stockholm. Hij is bestuurslid van STEPP, de Belgische beroepsorganisatie voor technici.